سفالینه های متعلق به شهر سوخته پایه و اساس هنر انیمیشن امروز است

به گزارش خبرگزاری برنا از استان زنجان؛ علیرغم حضور انیمیشن از دیرباز در جامعه، مردم هنوز درک درستی از این مبحث هنری و متحرک سازی و گستردگی آن ندارند .  شایسته است پویشی نو داشته باشیم در این رابطه.

استاد محمود جلالیه از بزرگان و پیشتازان هنر گرافیک و پویا نمایی می باشند که به کرات در صدا و سیمای کشور برنامه های آموزشی ، تحقیقی و اجرایی داشته اند.

ایشان درخانواده ای فرهیخته و هنرمند بدنیا آمده اند و از شخصیت والای پدری هنرمند در دنیای خطاطی و مادری فرهیخته، پویا و محقق در زمینه های اجتماعی بهره گرفته اند.

پای صحبت این جوان ارزشمند می نشینیم ، تافرصتی باشد برای یک اظهار نظر آگاهانه ومبسوط.

خواهشمندم ضمن ارائه یک بیوگرافی از خودتان بفرمایید چند سال در این ضمینه کار کرده اید؟ چه آثاری تولید نموده و چه چشم انداز و دورنمایی از کارهای آتی خود دارید؟

استاد محمود جلالیه:با سلام  محمود جلالیه هستم ، فارغ التحصیل رشته نقاشی از هنرستان هنر های تجسمی و دانشگاه هنر تهران. مدرک کارشناسی ارشد را در رشته کارگردانی انیمیشن از دانشگاه هنر دریافت کردم.

از سال 76با انجام پروژه ای برای شبکه پنج وارد شغل انیمیشن شدم. از سال 79با پروژه سفر به سرزمین دور به کارگردانی آقای ساسان پسیان وارد مرکز پویا نمایی صبا شدم و در پروژه های مختلفی چون عاشورائیان و خواجه نصیرالدین طوسی و بوستان سعدی و قصه های شیرین تجربیات خود را توسعه دادم.

در این سالها در بیش از پانزده پروژه سینمایی و سریال و فیلم کوتاه انیمیشن شرکت کردم و برخی از آنها در جشنواره های مختلفی چون انسی و برلین و تهران و رشد شرکت نموده است. از سال78در کارگاه های آموزشی به آموزش هنرجویان مشغول بوده ام و ازسال 90تدریس در دانشگاه را آغاز کردم که تا کنون ادامه دارد.

تخصص اصلی من در زمینه پیش تولید انیمیشن و طراحی فضا و بک گراند و استوری بورد و لی اوت انیمیشن است و سالها در زمینه طراحی و انیمیت دو بعدی فعالیت کرده ام. به خاطر شرکت در پروژه های متفاوت وآموزش همیشه مشغول ارتقاء تکنیک تولید و طراحی هستم وپس از تولید یک پروژه سریال 520دقیقه ای به نام قهرمان برای شرکت کردوبا در ترکیه . اخرین اجرای یک پروژه سینمایی با تکنیکی متفاوت و به روش دو بعدی دیجیتال با همان کمپانی به پایان رسیده است و اکنون به عنوان مدیر هنری مشغول به کار هستم . حاصل این تجربیات کمک کرده که دورنمای بسیار خوبی برای همکاری با کمپانی های بزرگ داخلی و خارجی را برنامه ریزی کنم و مشغول هماهنگی و آماده کردن کیفیت مطلوب کارهای خود برای تولید پروژه های بزرگتر با کمپانی های اروپایی باشم.در دنیای مدرن حال حاضر و دهکده بزرگ جهانی که همه چیز از طریق اینترنت عادلانه برای همه وجود دارد.

بفرمایید ایران و هنرمندان ایرانی کجای این هنر نو قراردارند؟ این موضوع را میتوان از دو منظر متفاوت آموزش و شغل می توان بررسی کرد. در زمینه آموزش میتوان از اینترنت اموزش های اولیه را از سایت های مختلف و به صورت مجازی استفاده کرد و همچنین با عضویت در سایت های حرفه ای و نمایش آثار مورد توجه شرکت های خارجی قرار گرفت و در سایت های بسیار حرفه ای برای معرفی و یافتن مشاغل تخصصی می توان با شرکت های بزرگ داخلی و خارجی در ارتباط کاری و حرفه ای قرار گرفت.

هنر مندان مطرح ایرانی چون رسول آزادانی-امین فرامرزیان –حمید سهرابی-سعید جلالیه-برادران عابدی-مهرداد ایسوندی-فراز شانیار-سهیل دانش اشراقی و برادران نکویی و تعداد بسیاری از هنرمندان دیگر با حضور در آثار مطرح بین المللی سهم مناسبی در تولید آثار حرفه ای در عرصه هنر داشته اند.

لطفا دیرینه ای از هنر گرافیک ارایه بفرمایید و رمز و رموزی از زیبایی های مسحور کننده آن:

استاد محمود جلالیه:پویانمایی یا انیمیشن (Animationناشی از یک خطای دیداست که به دلیل ماندگاری تصاویر پدید میآید، شکل می گیرد. animo"به معنای "به حرکت" در آور ن تصویر به" و" ātiō-"معنی "عمل یا انجام" میدهد.

به نظر می رسد قدیمی ترین نمونه های تلاش برای بدست آوردن توهم حرکت در طراحی ایستا را می توان در نقاشی های دوران نوسنگی غارها پیدا کرد، در جایی که حیوانات با چندین شکل پای رویهم افتاده مجسم شده اند، که آشکارا کوششی برای رساندن احساس حرکت است.

سفالین های متعلق به مردم شهر سوخته یافت شده است که نقوش روی این جام، تکراری هدفمند دارد و حرکت را نشان میدهد. تکراری که پایه و اساس هنر انیمیشن امروز است.

.شخص خاصی به عنوان مخترع هنر فیلم پویانما وجود ندارد. ورقهای پویانمااز قدیمیترین اسبابهای پویانمایی محبوب اختراع شده در طول سده ۱۸۰۰هستند.

فیلمساز فرانسوی جورج ملیس، که سازنده جلوههای ویژه فیلمهایی مانندسفری به ماهبود، تکنیکهای بسیاری در کارش استفاده میکرد که یکی از آنها نگه داشتن چرخش فیلم دوربین، و تغییر کوچکی در صحنه و سپس دوباره به چرخش درآوردن فیلم دوربین بود.

صحنه خیالات ساخته امیل کال، ۱۹۰۸.ج. استوارت بلکتون شاید اولین فیلمساز آمریکایی باشد که تکنیکهای استاپموشن و انیمیشن طراحی دستی را استفاده کرد.

توماس ادیسوناو را با فیلمسازی آشنا کرد. او با اولین کارش مورخ ۱۹۰۰که کپی رایت داشت، پیشگام این ایده ها در دوران قرن بیستم شد. بسیاری از فیلمهایش، از میان آنهاطراحی سحرآمیزدر سال ۱۹۰۰وفکاهی صورتهای متغیر مسخره۱۹۰۶، نسخه های فیلم روزمره از بلکتون «هنرمند درخشان »بود، و نسخه های اصلاح شده مورد استفاده ملیس قدیمی ترین تکنیک های استاپموشن برای ساختن سری هایی از طراحی های روی تخته سیاه بود که به نظر میرسند که حرکت می کنند و خود را تغییر شکل میدهند.

فکاهی صورتهای متغیر مسخره،به عنوان اولین فیلم پویانماشده واقعی ثبت، و بلکتون به عنوان اولین زنده نگاری واقعی شناخته شده است.

هنرمند فرانسوی دیگری به نام امیل کول شروع به طراحی سلسله کارتون هایی کرد. او در سال ۱۹۰۸فیلمی با نام صحنه خیالات را ساخت. این فیلم شامل تعداد زیادی طراحی ساده سرگردان است که به هم تبدیل می شوند، مانند بطری شراب که به یک گل تبدیل می شد.

همچنین قسمتهایی از تصاویر زنده وجود داشت، جایی که دست زنده نگار وارد صحنه میشد. این فیلم با طراحی هر قاب روی کاغذ ایجاد شده بود و هرقاب بانگاتیوفیلم گرفته می شد، که به تصویر، ظاهر تخته سیاه را می داد.

بدین ترتیب صحنه خیالات نخستین فیلم پویانمایی سنتی (طراحی دستی) به شمار می آید.

در ادامه موفقیت های بلکتون و کال، هنرمندان متعدد دیگری شروع به تجربیاتی در پویانمایی کردند. از جمله وینسر مکی که یک کارتونیست موفق روزنامه بود. او پویانمایی های پرجزئیاتی ساخت که نیازمند تیم هنرمندان و توجهی طاقت فرسا به جزئیات بود.

هر فریم یک طراحی روی کاغذ بود که همواره می بایست، پس زمینه و شخصیتها هردو دوباره طراحی و پویا شوند.

از برجسته ترین فیلمهای مکی میتوان به نموی کوچولو[۴(]۱۹۱۱)،جریت دایناسور[۵(]۱۹۱۴) وغرق شدن لوسیتینیا[۶(]۱۹۱۸) اشاره کرد.تولید فیلم امومعه که اتوکیامنایوپیاه«کارتون »نامیده می شوند، در طول دهه ۱۹۱۰به یک صنعت بدل شد و کارتونهای کوتاه برای نمایش در فیلمهای سینما تولید شدند.

موفقترین تولیدکننده قدیمی زنده نگاری جان رندولف بریبود، کسی که همراه با ارل هرد، سل پویانمایی یا پویانمایی روی طلق را پایه گذاری کرد که در باقی دهه بر صنعت پویانمایی حکم فرما بود.

استاد پویانمایی در ایران را چگونه می بینید؟

برای ساخت پویانمایی درایران توسط اشخاصی مانند اسفندیار احمدیه، جعفر تجارتچی، پرویز اصانلو، نصرت الله کریمی، پترس پالیان و اسدالله کفافی در بین سالهای ۱۳۳۵تا ۱۳۴۰ در  هنرهای زیبای تهران صورت گرفت. نخستین فیلم کوتاه پویانمایی نیز توسط اسفندیار احمدیه باعنوان ملانصرالدین د ر سال ۱۳۳۶خورشیدی، با امکانات بسیار محدودی ساخته شد.

در حال حاضر بزرگترین سفارش دهنده انیمیشن در ایران مرکز پویا نمایی صبا (وابسته به صدا و سیما) است که سالانه هزاران دقیقه انیمیشن از تهیه کنندگان خریداری میکند.

سینمای انیمیشن ایران پدیدهای نوظهور محسوب میشود که تا کنون شاهد اکران چند فیلم بلند از جمله خورشید مصر(دوبعدی) به کارگردانی بهروز یغمائیان،هفت رنگبه کارگردانی مازیار محمدی نژاد،۹:۲۰در بوشهر به کارگردانی محمدامین همدانی و تهیه کنندگی حامد جعفری[۱(]سه بعدی)،قلب سیمرغ به کارگردانی وحید نصیریان(سه بعدی)،سرزمین خواب به کارگردانی علی لطفی(سه بعدی) وافسانه گل نور به کارگردانی علی نوری اسکویی(سه بعدی)و (امین و اکوان) به کارگردانی(زحل رضوی) (دوبعدی) بوده است.

همچنین ایران موفقیت های بسیار زیادی را در زمینه فیلمهای کوتاه انیمیشن در جشنوارهای بین المللی کسب نموده است که از میان آثار کوتاه ایرانی راه یافته به جشنواره بین المللی، میتوان به تونل،عروس گمشده ازمعین صمدی ورنگ عشق به کارگردانی علی نوری اسکویی اشاره کرد.

سریالهای انیمیشنی یکی دیگر از فعالیت هایست که در زمینه پویانمایی در ایران انجام می شود که از محبوب ترین این مجموعه های تلویزیونی میتوان به آثار پهلوانان،فرزندان آفتاب،شکرستان،خلیج فارس،وقتی بابا کوچک بود وخداوند لک لکها را دوست داردو از جنجالی ترین آنها می توان به اثربچه های ساختمان گلها اشاره نمود.

همچنین هادی محمدی انبه عنوان کارگردان وحامد جعفری به عنوان تهیه کننده انیمیشن سینمایی شاهزاده روم موفق شدند علاوه بر کسب دو لوح تقدیر ویژه سی و سومین جشنواره بین المللی فیلم فجر، دو دیپلم افتخار هجدهمین جشن سینمای ایران را نیز از آن خود سازند.

از دیگر آثار جدید این کارگردان انیمیشن فیلشاه است که جایزه های زیادی را کسب کرده است.

انیمیشن سینمایی شاهزاده روم پرفروش ترین انیمیشن سینمایی کشور تا سال ۹۶بوده است.

با تشکر از استاد محمود جلالیه ، جادارد انسانهای  فرهیخته جامعه خود را بیشتر از گذشته گرامی بداریم تا آیندگان نیز از دانش آنان بهرهمند گردند.

استاد محمود جلالیه از اندیشمندان به نام کشور در زمینه  هنر گرافیک و پویا نمایی محسوب می گردند.

برای این استاد آرزوی موفقیت بیشتر داریم.  //انتهای پیام//