آسیب شناسی طراحی صحنه و لباس تهران توسط سمپوزیوم بین المللی

به گزارش خبرگزاری برنا،  سمینار آسیب شناسی طراحی صحنه و لباس در تئاتر و سینمای ایران  در دو روز متوالی با سخنرانی قطب الدین صادقی؛ شهرام علیدی؛ مصطفی کوشکی؛ حمید پور آذری؛ فریبرز قربان زاده،ابراهیم پشت کوهی؛ شاهین چگینی؛ علی ساسانی نژاد؛ اصغر خلیلی؛ فرشاد منظوفی نیا؛ منیره ملکی؛ رضا مهدی زاده و پیام فروتن برگزار شد ، همچنین مبحث طراحی صحنه در آثار استریندبرگ با سخنرانی «جواد عاطفه» در سالن کنفرانس مجموعه ی تئاتر شهر انجام پذیرفت.

در این سمینار دو روزه که با استقبال قابل توجهی  از سوی دانشجویان و علاقمندان به تئاتر روبرو شد «فریبرز قربان زاده» درباره طراحی صحنه در ایران گفت:طراحی صحنه و لباس در ایران مرده است و یکی از دلایل آن فراموشی متر و معیار استاندارد است و هرکسی پشت میز معیار خود را دارد.همچنین دکتر قطب الدین صادقی با اشاره به وضعیت نا مناسب طراحی صحنه و لباس در تئاتر  ایران افزود: طراحی صحنه و لباس بخشی از بحران تئاتر ماست که تابع بازار شده است و خلاقیت جای خود را به تقلید  داده است.

«شاهین چگینی» دیگر سخنران سمینار ضمن ابراز تاسف از شرایط فعلی در طراحی تئاتر گفت:چند اجرایی شدن در بخش خصوصی مرگ طراحی صحنه و لباس را رقم زده است.«علی ساسانی نژاد» نیز با انتقاد از وضعیت آموزشی موجود  عنوان کرد:نحوه ی جذب اساتید نباید تئوری باشد و باید به سمت عملگرایی برویم.

«اصغر خلیلی» نیز در ادامه ی مباحث یاد شده افزود:با نداشتن علم طراحی صحنه و لباس در دراز مدت سلیقه ی تماشاگران را تغییر می دهیم، باید به طراحان صحنه اعتماد کنیم.

«منیره ملکی» دیگر میهمان سمینار آسیب شناسی طراحی صحنه و لباس تئاتر و سینمای ایران عنوان کرد:طراحی لباس تئاتر هنوز جایگاه ثابتی در دروس تئاتر ندارد.

همچنین«رضا مهدی زاده» طراحی صحنه و لباس وارداتی در ایران را آفت تئاتر دانست.«شهرام علیدی» نیز به فاصله زیاد دنیای دیجیتال در تئاتر اشاره کرد.

«پیام فروتن» عقیده داشت تنها چیزی که در تئاتر ما وجود ندارد اخلاق و ارزش است و افزود:دپارتمان طراحی صحنه ی موسسه ی کارنامه و گروه طراحی صحنه ی پردیس هنرهای زیبای دانشگاه تهران آماده ی همکاری با سمپوزیوم بین المللی طراحی صحنه و لباس است.

«حمید پور آذری» نیز همه چیز را در تئاتر ایران بلاتکلیف خواند.

«فرشاد منظوفی نیا» آخرین سخنران سمپوزیوم نیز اظهار داشت:برای طراحی صحنه و لباس  در تئاتر نیاز به آزمایشگاه طراحی داریم.

«اکبر جلیلی» بنیانگذار و دبیر این سمپوزیوم در پایان گفت:ما اعتقاد داریم "نه" وجود ندارد و به زودی با سامانه ی جامع طراحان و سالن های تئاتری قدمی مثبت در راستای اتحاد طراحان و تمرکز سالن های تئاتری برخواهیم داشت.

گفتنی است «عطاالله کوپال» اجرای این سمینار دو روزه را برعهده داشت و در پایان مراسم اظهار داشت:برگزاری این سمپوزیوم نوید بخش روزهای خوش است.

جواد عاطفه، دبیر علمی نخستین سمپوزیوم بین‌المللی طراحی صحنه و لباس تهران

جواد عاطفه، دبیر علمی نخستین سمپوزیوم بین‌المللی طراحی صحنه و لباس تهران، روز گذشته سخنرانی در خصوص بررسی طراحی صحنه در آثار استریندبرگ  داشت و به چگونگی برخورد طراحان و کارگردانان مطرح تئاتر قرن بیستم با آثار این نویسنده‌ی تاریخ تئاتر جهان پرداخت.

وی در این جلسه اظهار داشت: اگوست استریندبرگ که از او با عنوان «شکسپیر سوئد» و «پدر تئاتر مدرن» نام برده می‌شود، نقشی مهم و اساسی در بنیان‌گذاری مکتب اکسپرسیونیسم، تثبیت و پیشرفت مکتب سمبولیسم و به اعتلا رساندن مکتب ناتورالیسم در تئاتر دارد و با گذشت صد سال از مرگ استریندبرگ، هنوز از او به عنوان نویسنده‌ای مهم و تأثیرگذار در تئاتر امروز جهان یاد می‌شود و هر سال یک یا چند اثر او توسط کارگردانان صاحب‌نام در سالن‌های مطرح تئاتری جهان، به روی صحنه برده می‌شود. کارگردانان بزرگی چون راینهارت، برگمان، ویلسون، مولاندر و... در سال‌های گذشته اجراهای متفاوت و بی‌نظیری را از این نابغه‌ی قرن نوزده و اوایل قرن بیستم داشته‌اند.

نخستین سمپوزیوم بین المللی طراحی صحنه و لباس تهران اوایل اردیبهشت ماه با برگزاری مراسم اختتامیه به کار خود پایان خواهد داد.